【本文来自《不是只有主旋律电影越来越难拍，是所有电影都越来越难拍了》评论区，标题为小编添加】
现在的很多文艺创作者，长期受西方文艺理论和所谓“普世价值”的熏陶，不知不觉中形成了一套自觉高人一等的创作心态。
他们鼓吹“人性”而否认“阶级性”，标榜自己是在为“全人类”创作，而不是为具体的、活生生的中国人民创作。他们把脱离中国现实、悬在空中的那一套价值观，包装成“人性光辉”和“普世情怀”，然后强行推给国内观众。
结果呢？大家不买账。
于是他们就很委屈：“这么高级的东西，你们为什么看不懂？这么充满人文关怀的作品，你们为什么不感动？这么普世的价值，你们为什么不认可？”
最后得出的结论是：“不是我的作品有问题，是中国观众太愚昧、太低级、太垃圾。”
——这套逻辑，从当年的“垃圾观众”论，到如今用“底层”“非理性”“被带节奏”来抹杀一切批评，一脉相承，骨子里是一样的。
可是他们从来不想想：
如果“人性”真的是超越一切的最高价值，那为什么同样写人，《觉醒年代》里的李大钊、陈延年能让观众热泪盈眶，《能文能武李延年》里的每一个战士能让观众肃然起敬？那些作品没有“普世价值”吗？它们不深刻吗？
差别在哪里？差别在于：那些作品里的人是扎根在中国土地上的、有阶级立场、有历史使命、有具体情感的真实的人——而不是创作者从西方理论书里抄来的、悬浮在半空中的抽象“人”。
《在延安文艺座谈会上的讲话》早就把这个问题讲透了：“世上决没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨。至于所谓‘人类之爱’，自从人类分化成为阶级以后，就没有过这种统一的爱。过去的一切统治阶级喜欢提倡这个东西，许多所谓圣人贤人也喜欢提倡这个东西，但是谁曾真正有过这种爱呢？”
文艺创作为谁服务，从来不是一个可以含糊的问题。 你不承认阶级性，不等于阶级性不存在；你标榜“为全人类创作”，可全人类是由不同国家、不同民族、不同阶级的人组成的，你那个悬浮在半空中的“全人类”，到底是谁？
说到底，不为中国人民服务的作品，就不要怪中国人民不买账；不扎根中国大地的创作，就不要抱怨中国观众不宽容。
你觉得观众“垃圾”的时候，不妨先照照镜子：你拍的东西，对得起这片土地吗？对得起那些用生命改写了这片土地命运的人吗？
卡梅隆导演的分镜手稿
冯小刚的分镜手稿
姜文的分镜手稿
他在片场的口头禅是：我TM的不知道我想要什么，我TM的只知道我不想要什么......
有些导演能受业界欢迎，有些没人愿意合作是有原因的。